好久没见过这么离谱的 S + 古偶开播名场面了。
开播当日,弹幕之中。
活了四百年的万灵之主贺思慕(迪丽热巴饰),红衣出场双眼变色,直接把古装颜值天花板焊死在了屏幕上。
可谁能想到,前一秒还在为女王镜头尖叫,下一秒就被男主的表演尬到脚趾抠地。
不信?镜头推到营帐近景,少年将军段胥(陈飞宇饰)开口说话,嘴部动作歪扭得完全跟不上台词节奏。
转瞬间他眼神空洞无波,本该深情的名场面,念得像念白开水。
下一秒,高清特写怼脸,热巴眼角的疲惫感、脖子的细纹,在白亮滤镜里无所遁形。
而这部剧的口碑崩盘,就此拉开序幕。
看到这里我也是愣了:现在的 S + 古偶已经摆烂到这个地步了吗?
本以为是顶流坐镇的大女主玄幻爽剧,服化道特效拉满,以为是年度爆款预定,结果开播就翻了车。
大女主版 “鬼王与小狐狸”?好像还没那么好嗑。
2026 年古偶赛道的厮杀,要比往年来得更猛一些。
开年这俩月,古装剧一部接一部上线,但称得上口碑爆款的,几乎为零。刚送走《逐玉》没两天,观众还没从剧荒里缓过神。
反倒是 S + 古偶市场这边动静不小,一部《白日提灯》还没开播就刷爆预约纪录,直接创下腾讯视频年度待播剧最高数值。
而这股古偶流量厮杀的风,还没刮停。
就在 3 月 28 日中午 12 点整,迪丽热巴、陈飞宇领衔的 40 集玄幻古偶《白日提灯》在腾讯视频准时上线。
剧集开局就炸,开播 10 分钟热度破 2 万,50 分钟直接飙到 23552 峰值,刷新了腾讯视频新剧开播历史纪录。
第一时间刷完 5 集,发现槽点和看点直接拉满: 顶级流量 + 电影级特效,本该封神的大女主爽剧,愣是被俩主演的争议拖了后腿,堪称古偶翻车教科书。
下面就结合剧情演员和大家聊一聊,一部万众期待的 S + 古偶,如何开播就把一手好牌打稀烂?
1、扮嫩、嘴歪、崩人设,《白日提灯》开播就把观众看懵了
相比长剧,古装玄幻古偶好不好看?剧情和演员是关键。
而这部《白日提灯》,开局就通过万灵之主贺思慕与少年将军段胥的宿命纠葛展开故事,引入三大争议焦点。
不仅死死地拿捏住了话题度,还让开播的口碑割裂感浓得几乎溢出屏幕。
第一:“扮嫩”。
故事,要从一场万众期待的开播说起。
万灵之主贺思慕,活了四百年的鬼王,是整部剧的战力天花板,抬手就能让不听话的属下灰飞烟灭。
可偏偏,她在人间的身份,是个娇俏灵动的少女姐姐。
开播前,就有观众担心,33 岁的迪丽热巴,和 25 岁的陈飞宇演 CP,会不会有违和感,会不会藏不住脸上的年龄感。
毕竟之前《安乐传》里的古装造型被吐槽过,《利剑玫瑰》里也能看出岁月留下的痕迹。
直到女主红衣出场,观众悬着的心才暂时放下。浓艳系长相的她,配上华丽繁复的红衣造型,双眼变色的瞬间,直接美上热搜。
可这份惊艳,没撑过几集就破了功。
替孩子父亲埋葬的戏份里,她一身白衣出镜,远看清新脱俗像仙子,近景特写一推,滤镜遮不住的细纹、凹陷的脸颊、眼角的疲惫感,全都暴露在镜头里。
有观众直接说,她脸上瘦得太干巴了,要是能圆润一点,才更有少女的样子。
回归灵主身份时,她女王气场全开,妆容艳丽状态直接拉满。可一到少女戏份,强行扮嫩的违和感,就怎么都盖不住。
而随着镜头一次次怼脸特写,观众对她状态的争议,也越吵越凶。
第二:“嘴歪”。
而这边女主的争议还没停,男主陈飞宇直接成了差评重灾区。
剧中他饰演的少年将军段胥,是在战场上浴血厮杀的狠角色,也是心思深沉、能把万灵之主都戏耍了的 “小狐狸”。
本以为是和女主强强对决的双强设定,结果一开口,直接让观众出了戏。
营帐里和属下商议军务的戏份,镜头一推到近景,他说话时嘴巴歪扭不协调,台词都念完了,嘴还闭不上。弹幕里全在问,这是角度问题,还是他本身的习惯?
除了嘴歪的槽点,他的眼神戏更是被观众吐槽个遍。
全剧最催泪的名场面,贺思慕坦陈自己活了四百年,为二十二位挚爱修了墓碑,他本该深情说出那句 “不知我是否有幸,成为你虚生山后山第二十三座坟茔”。
结果他念得平淡如水,声线平板,眼神里一点波澜都没有,像在念一份和自己无关的通告。本该催人泪下的场景,直接变成了大型尴尬现场。
而随着剧情推进,他和热巴同框的对手戏,更是像两列跑在不同轨道的火车。一个在演霸气鬼王,一个在演机器人念台词,眼神没交锋,情绪没共振,别说宿命恋人的 CP 感,连姨侄既视感都出来了。
第三:“崩人设”。
男女主的表演争议之外,原著粉的怒火,更是直接烧到了剧方的改编上。
原著里,鬼王永生孤独的宿命感,是整个故事的灵魂。贺思慕活了四百年,看遍生死离别,和段胥的相遇,是孤独宿命里的一场意外,最终的悲剧结局,才让这段感情有了沉甸甸的分量。
结果剧方直接把 BE 结局改成了 HE 大团圆,就像往苦咖啡里猛灌白糖,甜是甜了,可原著里那股苍凉的宿命感,直接没了。
除此之外,本该是大女主搞事业的爽剧,剧情走着走着,就变了味。
1900 个电影级特效镜头,26 米高的实景归墟城,手工镶嵌 2000 克琉璃珠的红衣战袍,制作方在视觉上砸了多少钱,观众都看在眼里。
可偏偏,最核心的剧本,却敷衍了事。服化道的预算挤压了编剧的经费,流量算法取代了内容评估,好好的双强宿命虐恋,变成了工业糖精堆砌的套路古偶。
开播前有多高的期待,开播后就有多大的落差。
一场口碑崩盘的杀局,从开播那一刻,就已经悄然布下。
不得不说,《白日提灯》真的给观众带来了落差感十足的 S + 古偶翻车现场。
以开播顶流颜值和炸裂数据带观众入戏,同时又埋下无数槽点,直接把观众看懵了。
当年所谓的鬼王与小狐狸的宿命羁绊,到底还能不能圆回来?
当男女主的 CP 感被吐槽,一星差评刷屏,这部剧还能稳住口碑逆风翻盘吗?
剧方又能不能正视观众的吐槽,把后续剧情的节奏拉回来?
这对被观众吐槽强行凑对的男女主,又是否能在后续剧情里演出该有的化学反应?
我是真的好奇。
2、观感:割裂、拉胯、可惜,这 S + 古偶让我看累了
看完 5 集后,你要问我观感如何,我会直接用 6 个字形容:割裂、拉胯、可惜。
其一,数据炸裂。
比起往年的 S + 古偶,这部剧显然主打一个流量拉满、热度狂飙、开局即巅峰。
全剧还没开播,双端预约量就冲到了 674.5 万,创下腾讯视频年度待播剧最高纪录。上线之后热度更是坐了火箭,10 分钟破 2 万,15 分钟冲到 22000,50 分钟直接摸到 23552 的峰值。
抖音主话题播放量迅速突破 50 亿,单是 #迪丽热巴贺思慕# 一个话题,半天阅读量就破了 12 亿。5 集里就植入了 5 个品牌广告,总时长 316 秒,商业化直接拉满。
数据方面,根本不给同期剧集留活路,一个纪录接着一个纪录,看起来够风光。
其二,口碑割裂。
口碑不是简单粗暴的一星刷屏。而是体现在冰火两重天的评价里。
全剧开播的场景就是如此。
女主红衣封神、特效镜头拉满,一场本该是年度爆款的开局,就此变了味。
前一秒观众还在为热巴的鬼王造型尖叫,下一秒就被男主的演技尬到退出播放页。
弹幕里一半在刷 “美疯了”,一半在刷 “弃剧了”,豆瓣短评区,五星好评和一星差评各占半边天,吵得不可开交。
认可这部剧的观众,夸特效精良、服化道用心,热巴把四百年鬼王的孤独和霸气都演透了,战场上的高光戏份也足够震撼。
吐槽这部剧的观众,骂男主演技拉胯、眼神空洞,和女主同框毫无 CP 感,剧本改编丢了原著的灵魂,全是工业糖精的套路。
双方你来我往,吵上热搜,充满了无法调和的割裂感。
一边是破纪录的热度数据,一边是止不住的差评刷屏,更为这部剧的走向添了几分悬念,让人忍不住好奇后续会不会翻盘。
其三,全员可惜。
除了槽点,只剩可惜。
在观众早就吃腻了工业糖精的今天。S + 古偶想拍出爆款,并不容易。
这部剧的做法是 —— 把预算全砸在了视觉上。
男女主颜值在线,特效团队是《流浪地球》的班底,实景搭建、服装造型都下了血本,本该是强强联合的王炸组合,结果硬生生被拉了后腿。
本该封神的大女主人设,被强行扮嫩的少女戏份拖了后腿。
本该出彩的少年将军角色,被拉胯的演技和嘴歪的槽点毁了个彻底。
本该成为年度爆款的剧集,开播就陷入差评争议,一手好牌打得稀烂。
在无数次的期待和失望的反复拉扯中。
观众的疲惫感,也随着一集集的播出,一点点攒满了。
3、迪丽热巴、陈飞宇一出场,就让古偶的 “违和感” 出来了
作为一部 S + 古偶大剧,《白日提灯》的阵容,算得上是顶流顶配,华丽到没话说。
可偏偏,剧中两位主演的表演,却让观众频频出戏。
最让我觉得割裂的,还是剧中的男女主,他们一出场,古偶该有的宿命感和 CP 感,就碎了一地。
比如女主迪丽热巴。最妙的是反差感。
过去从《三生三世十里桃花》里的凤九到《与君初相识》里的纪云禾,迪丽热巴饰演的多半是灵动娇俏的少女,或是霸气侧漏的大女主角色。
本剧中她却直接挑战活了四百年的万灵之主,一身红衣,白发垂落,美人如画,气场全开,正如观众形容的 “既像神明又像妖”,光是红衣出场的造型,就直接美上热搜。
对于这样的反差角色,迪丽热巴的表演也有亮点,在不同剧情下演出了角色不同的气质。
回归灵主身份时,清冷霸气,美艳中带着看透世事的疏离。
面对男主时,灵动中带着狡黠,还有几分戏耍对方的慵懒。
而当她出手惩戒属下时,却变得眼神凌厉,抬手间灰飞烟灭,气场强大,让人不自觉地被吸引。
迪丽热巴演出了角色的多重面孔,也难怪让网友直呼,浓颜系大女主,真的被她焊死了赛道。
陈飞宇却没能诠释出角色该有的反差。
出场时是策马扬鞭、挥剑破城的沙场少年将军。
可一到文戏,就变得眼神空洞、表情僵硬,连台词都念得毫无波澜。
面对女主,本该是嘴上说着忌惮,实则步步试探的狡猾 “小狐狸”,结果演成了毫无灵气的木头人。
尤其值得一提的,还是他的战场戏份,几场冰面作战、率军破城的打戏,虽是为数不多的高光时刻,每一帧都显得张力十足,热血好看。
陈飞宇缺少的,从来都不是好资源,而是能撑得起角色的好演技,希望他能早点醒悟。
除此外,剧中的特效、服化道、实景搭建,同样有亮点。
1900 个电影级特效镜头,让玄幻世界观有了落地的质感。
26 米高的实景归墟城,手工镶嵌琉璃珠的战袍,让整部剧的视觉质感直接拉满。
也正是因为这些硬件的出彩,才更让观众觉得可惜,明明有成为爆款的底子,却偏偏毁在了最核心的表演和剧本上。
4、迪丽热巴陈飞宇等顶流入局,古偶又要出烂片了?
最后,想再聊一聊国产 S + 古偶。
众所周知,随着观众审美越来越高,古偶赛道的厮杀,也越来越卷。
而且,随着古偶剧拍得越来越多,观众们也不是只看 “颜值”,而是越来越喜欢剧情扎实、表演在线的好作品。
因此最近两年,我们也看到了古偶剧的创新求变。
《苍兰诀》以东方奇幻美学切入。
大量精致的实景搭建和细腻的情感刻画,把男女主的宿命虐恋拉满。
《梦华录》堪称古装版女性成长史诗。
快节奏的叙事风格和鲜活的女性群像,都增强了故事的可看性和话题性。
而这部《白日提灯》同样拿着王炸开局:顶流主演 + 电影级特效 + 大女主玄幻设定,本该是又一部年度爆款。
虽然五集下来,也不乏特效精良、造型惊艳、女主表演在线的亮点。
但拉胯的男主表演、敷衍的剧本改编、割裂的人设,还是让观众大失所望。
尤其是男女主之间的 CP 感,甚至不如很多小成本短剧。
最为关键的是两人之间的对手戏。
本该是强强拉扯的戏码轮番上演,结果演成了各说各的,毫无化学反应。
而非像许多优秀的古偶剧,看上去平淡,实则处处都是藏不住的爱意,让观众心甘情愿跟着嗑生嗑死。
随着观众对烂剧的容忍度越来越低,与其砸几个亿拍一些套路化的流量古偶,真不如沉下心来拍点剧情扎实、演员适配的好作品。
而腾讯、爱奇艺等大平台的持续加码,也能看出国产古偶剧依旧在努力突围,在向好的方向发展。
其实无论大剧小剧,对于观众来说,想看的还是动人的好故事 —— 不靠流量和噱头出圈。而是扎实地做好人物的刻画,情感的铺垫。
虽说一部玄幻爱情剧,最终仍要服务于爱情。
但能踏踏实实走出自己的风格,拍出令人真正怦然心动的宿命感。
而非像现在很多古偶剧那样,主演像是被逼着完成任务一样,全无恋爱的心动,只有上班打卡式的僵硬。
那才是古偶剧的胜利。